Si on souhaite répondre à cette question, il suffit carrément de siffloter quelques blanches et noires et vous êtes d'ores et déjà en train de faire des arrangements... Beaucoup plus scrupuleusement, un tas de tout plein de virtuoses amateurs ou non ont fait leurs premières gammes pour savoir comment jouer d'un instrument. Et à une certaine occasion de leur pratique surgit l'idée de composer un air à la place de constamment reproduire celles des autres... Ici, énormément de gens se diront ah mais oui. Un majorité de personnes nous pose souvent la question de savoir si le solfège est intéressant dans la perception de la composition musicale: cours de composition. Cela dépend. Effectivement, les notes de musique prennent quelques sources dans l'algèbre...
On ne peut pas le nier ou même en douter. Donc nous autres les artistes pensons qu'il est mieux de connaître les bases essentielles du solfège dans le but de savoir écrire une chanson, inventer votre propre composition en sachant pourquoi on met telle note devant l'autre. En ce qui me concerne, l'étude des blanches et des noires sur un piano de même que les accords idéaux m'ont suffi pour que je puisse me mettre à écrire.
Nous ne disons pas que tout est une histoire de calcul ou d'algèbre dans la création artistique... car il ne faut pas non plus oublier l'intuition, la créativité, voire la chance pour imaginer une superbe mélodie. Si vous prenez plusieurs cours de musique ou d'écriture chez nous, dans ce cas vous apprendrez bien vite que toute personne est en état d'arranger une mélodie seul avec une harmonisation basique pareillement. Ici il ne vous sera pas demandé de composer un concerto ou une sonate, ici ce n'est pas l'objectif recherché néanmoins vous parviendrez à mettre en place intuitivement ou à dessein une petite musique de votre choix. Notre cours recommande de faire une liste permettant d'obtenir un groupe d'instruments et de supports qui vous conduiront dans la composition musicale. Evidemment des formations plus abouties sur la toile existent (à un prix bien plus élevé bien entendu) pourtant nous ne désirons pas "étouffer" l'apprenti arrangeur avec des définitions ô combien complexes sur l'accompagnement et la création simultanée de plusieurs lignes mélodiques.
Nous désirons avec notre approche vous faire découvrir nos trucs et astuces afin qu'un apprenti puisse en toute liberté arranger un titre qu'il apprécie concevoir et interpréter. Après de cet apprentissage vous serez à même de composer une mélodie une étape après l'autre ou bien tout bonnement vous baser sur des accords magistraux puis plus exactement leurs enchaînements. Dès que vous savez jouer une harmonie et que vous avez acquis les arrangements, vous serez en mesure de compliquer par vous même votre composition. Assurément, il ne suffit pas de "plaquer" des accords pour penser que votre chanson est "le prochain succès de l'été. Après quelques leçons vous saurez créer et aurez acquis des automatismes avec votre main gauche qui va jouer un accompagnement beaucoup plus puissant que de balancer des arrangements.
Ajouter des notes, de faire varier les tempos, de d'augmenter et de diminuer la rythmique, de corriger un segment de la partition, de doubler quelques blanches, noires, croches ou double croches, etc... fera que votre morceau apparaîtra ô combien précieux à l'oreille sans compter que cela vous évitera une interprétation peu profonde, monotone obstacle que les étudiants rencontrent bien souvent hélas.
